从青涩害羞老带鸭舌帽的男孩开始,从龙拳气势磅礴安静款款深情开始,从转借专辑购买盗版磁带开始,从书生朗朗校园青春无暇开始,那个依旧还是活力男孩却日渐成熟日渐完美的杰伦陪着我们度过了十年、十一年之久。从一开始我们便爱上了他自导自演的这部电影,电影他用他独特的音乐配乐,上映着他十一年来,甚至是往前往后的历史。最长的电影却不是当代的肥皂剧,不是当代的滥情偶像剧,而是一部不断激励不断推陈出新的惊叹剧。
在那么多个日夜,我们的心曾那么激动地因为一个人笑过泪流过感动过。他的成功他的欢乐已经成了我们愉快的理由,他的一颦一笑牵动的心中那根欢乐神经,感动神经也时不时被拉动爆发。他在领奖台上的微笑诉说感言,我们跟着笑伴着泪流,我们就是如此激动,说不上为什么,遇到他后我们可以如此敏感。对他的名字敏感,对他的消息敏感,对他的声音敏感,对他的举动敏感……
街上小小一幅他的海报,广播里播放一首他的歌曲,路人提到他的名字他的歌曲,或许只是关于他的小小的事情,我们就像发现新大陆一样,欢喜、激动、想要手舞足蹈,恨不得找个人说是杰伦诶,他的歌诶,很好听呢。
许多个日许多个夜,他的音乐陪伴着我们度过。在我们或许彷徨,或许哭泣,或许迷茫的时候,他用歌声拯救了我们心灵的沉沦。那首蜗牛,那首稻香一直一直是我不断激励自己前行的动力。“我要一步一步往上爬,在最高点乘着叶片往前飞,总有一天我有属于我的天。”“多少人为生命在勇敢地走下去,珍惜一切,就算没有拥有。”就算跌倒就算受挫就算哭泣,脆弱也好,懦弱也罢,我们要坚持继续走下去,我们都不该堕落,在那天空一角最终会挂上绚烂的彩虹。蜗牛只用钢琴伴奏就达到如此深刻人心的效果,不用丰富的编曲,只需简单的音符,我们会一直向前,追求我们大大的梦想。稻香用了乡村音乐的调子,温馨舒服,极富安全感。家始终是归宿,我们抬头亲人低头思乡,不能丢掉家给我们带去的感动和激励。
也许那个日夜我们哭泣了,因为爱情因为友情因为那些曾经说好的约定,我们的幸福呢,我们的过去能不能回去。杰伦带着我们回到过去,让故事继续,曾经的甜蜜,回忆的思绪,我们可以流连着,我们有借口流连着。杰伦给我们的其实不是伤,而是经历的回顾,是恰到好处的诠释。我们哭过了,但我们懂得了更多,我们呼吸着感情的痛,我们感悟着曾经无法释怀的种种,此刻我们更大步向前。从安静、开不了口开始到说好的幸福呢到你好吗,这类型的情歌似乎已经成为每年杰伦专辑里必然会受到极大关注的歌曲,这些歌曲因为与心境与经历契合而更加容易深入人心。安静是我很喜欢的周氏情歌之一,其曲调从开头淡淡忧伤的安静曲调到高潮部分心情跌宕倾诉着不想分开感情却已慢慢离开的音乐浮动再到后面无法挽回转换回安静的落幕不再挣扎,整个曲子纠结透心。第一次听这首歌我就不小心流泪了,记忆中第一次听歌流泪呢。
杰伦做音乐,也玩音乐,玩得丰富玩得经典玩得创意玩出流行。提到中国R&B,让人会想到杰伦,提到中国Rap饶舌,让人想到杰伦,提到中国风,让人想到杰伦,甚至提到一堆堆创意,也让人想到杰伦。杰伦拥有对音乐的敏感,和对音乐的执着,肖邦的夜曲,莫扎特的土耳其进行曲,日本的岛式唱腔,美国的乡村摇滚,中国的戏曲文化……还有很多很多,都是杰伦挖掘和发扬的。印第安的老斑鸠,诙谐幽默的曲风,在当年苦情歌泛滥年代,谁能如此搞怪,只有杰伦尝试了,他用嘻哈饶舌带着我们跑了一遍印第安,好玩呢。而这张惊叹号专辑更是玩出了风味,阳光宅男配合的公主病,爹爹的童音巨炮叔叔的开场秀,还有杰伦再次带着我们海滩冲浪,用音乐治愈公主病。
他变了?没变,噢,不,他是变了,变得更加真实,更加成熟,更加完美。其实他一直坚持着风格,坚持着自己,常人说坚持就是胜利,他的执着让我们看到胜利的曙光,而他仍旧努力,仍旧不断突破,不断创新,不断给我们以惊叹。他其实可以放松的,只是他不愿意,他骨子里要霸气,骨子里要追求更高更远更强大。这就是他,一直向前不甘落后,宁愿走在时代前列,也不愿意停歇或慢慢行走。
他在演唱会说着不断说着谢谢谢谢,其实我们才该感谢他,是他带给我们信仰,带给我们感动,带给我们追求,带给我们生活的姿彩。也许我们是在相互慰藉着,他用他的歌声,他用他的努力,他用他不断执着的追求,他用对家人的孝顺,默默低调的教化我们。
真的,想要表达对他的感谢,十一年,他没有不思进取,没有骄傲自满,没有松懈自己,杰伦,谢谢你这一直来的陪伴,接下来的日子,也请指教,我们一直在你的左右,下个十年,再下个十年,我们还在。谢谢你!你是我们一生的惊叹号。
★迷魂曲————《盗梦空间》
鼓点感电子感极强的情歌,大胆的尝试,突破的曲风,引领流行前线,堪称神曲。
前奏鼓点振奋人心,小阵音电子鸣响,伴上小鼓槌有节奏地快敲,奠定了整首歌的主曲调。突如其来的中东式高音唱腔,附加低沉的叠词吟唱,倾泻而出,先声夺人,带点神秘。
杰伦用鼻腔共鸣的海岛式唱法,结合anto-tune变音器的巧妙运用,声音从低沉到高调,配上不同音色,低沉的神秘,高音的诡异,迷幻交织,如各大色块轮回变动,穿插在不同梦境。曲调迷奇引诱,如在不同次元空间追随着一场爱恋。
杰伦的入梦方式不是黑客帝国的电流传输,不是盗梦空间的电波导入,而是那台神秘的钢琴,那形如流水的琴技,和不能说的秘密一样,手触琴盘,空间随琴声流转,用音乐魅力召唤感情戏,开始迷魂旅行,寻找另一空间注定的爱情。
“我用琴键移动决定你一生的内容”像回声般不断重复。音乐里的自信足够诱惑,比盗梦空间还要精彩,你将乖乖被爱情“俘虏”。
文山果然是个特别会用文字渲染画面感的优秀作词人,整篇词透露出神秘人大男子的风范,对爱情的优越感,不浮夸但独领风骚,确实能为此惊叹一番。
杰伦用音乐掌控掌控,我们懂我们懂,被你用音乐诱惑,对你止不住上瘾,爱永不愿停,一生的内容注定是你,你一直给我们惊叹。
★水手怕水————《大力水手》
可爱、轻松、搞笑、自在,这首歌的氛围绝对能让疲惫的我们卸下沉重,跟着jay的节奏跳欢乐水手舞。
杰伦又开始翻新发扬旧文化,果然钢琴是他的时光机,我们被带回了19世纪,Raytime被精巧地用在这首歌中,一种卓别林早期默片的幽默效果。黑人爵士乐,随性的节奏感,激情欢快,配合着令人发笑爱不释手的填词。阿郎的填词从头到尾句句幽默诙谐,跳跃的曲调,别具一格。
杰伦又开始挖掘新元素,极具创意地镶嵌绕口令和B-Box。“知不可吃捕吃可吃知不可吃可不吃不吃不吃克制不吃土司”转换成B-Box,真的不得不佩服他的100%创意,把自己擅长的元素带入音乐,只有杰伦才这么能玩,屌!
杰伦爱玩的个性不减当年的纯真,像个孩子在甲板上欢快地踢踏着舞步,变幻着各种音调调皮玩着水手之歌,甚至还来点美声唱法,随性搞怪,随意风趣。林老师喝牛奶,杰伦自然的笑,我们的情绪何不被其感染,不开心不行啊,不喜爱不行呐。
歌曲唱出的五彩缤纷,从默片到卡通般绚烂多姿,记得大力水手的菠菜,记得大力水手的英勇,还有此刻怕水的水手给我们止不住的轻松自在,真的是喜欢你胜过money,说一千遍爱你都不够啊。
★琴伤————《海上钢琴师》
还记得《泰坦尼克号》那种古旧的色彩,宣传海报上夕阳剪影两人亲密的浪漫。
你的美印刻在夕阳西下,爱上你那比夕阳闪耀的光辉,迷离神秘的色调,砰然心动,内敛低调,琴声诉说爱恋,飘扬海角,旋律是否流入你的耳畔?
你心思看不透,面带微笑,眺望远方,远方有个他?其实不安的是我,流泪的是我,不舍的是我,黯然神伤的是我……你早已成人妻,戒痕圈住你的幸福。
这样悲伤的情歌,唯有他敢用快板节奏来诉说悲鸣。古典名曲与现代嘻哈节奏感完美契合,浓郁的古风中带着现代流行气息。这是他跨时代的时空穿梭,乘上惊叹号的航船远行。
前奏水扑通甲板的音韵,带着浓浓的海船风味,钢琴的伴奏配上循环的鼓声,磁性低沉的嗓音,迷离隽永。副歌部分的略带中式的唱腔,渊源回旋,悲伤与落寞隐隐重叠。杰伦用了两大名曲作为伴奏,古为今用,《六月船歌》的浪漫中略带忧伤,《土耳其进行曲》的激进高昂,心情猜测波动,希望中带点不安和跳动,两名曲轻松衔接,有起伏却很自然。
文山亦用文字独到地渲染了整首歌的画面感,用借代的手法把情绪寄予在他人他物身上,船也许并不摇晃,是钢琴师心起伏不安,女子的泪实际是钢琴师的泪。通过天空的阔,海洋的蓝反衬悲伤的心境,戒指闪烁刺伤落寞,知道看到呵护她的那个实实在在的景象,一切希望沉入大海,爱早已远去,弦音无处跌宕起伏,背负着隐藏的沧桑和悲伤。
原来,夕阳无限好,只是近黄昏;黄昏是别离,琴弦徒留伤。
——LJ?伦(2011-11-18)